为什么有些小众画风的的画手充满了优势感？

最大的网络百科全书网站——维基百科是这么给优势感下定义的：

优势感是一种防御机制，以帮助人们应对痛苦的自卑感。具有这种复杂性的个人通常会显得白痴，傲慢和对他人不屑一顾。

可能是一部分人画不出受欢迎的风格然而自己的画风又无一点特色，由此感到自卑。

所以看着是在嘲讽的他们，只是在自我保护。

并且需要通过不断采取这些“优越感爆棚”的态度来进一步逃避自卑，防止自己的不自信暴露在别人的眼光下。

那么结论来了，不是小众画风的画师有优越感。

而是，不满意大众风格然而自己却又创造不出有特色、受欢迎风格的那一批人，有蜜汁优越感。

真正的小众=独特。

这些优秀的小众画手们，他们的画通常基础扎实，只是在风格上和主流有所差异。

所以呀，不要把小众画师全否定了好嘛，我可是喜欢好多他们的作品呢~

Zeen Chin

最爱的鬼怪风格，观感不要太好！

切尸红人

看他的画仿佛回到了上世纪的香港，无论是生活细节刻画还是情绪表达都很到位，我吹爆啊！

秋屋蜻一

古典加诡异，众多的元素的相互搭配，犹如艺术品般的画面。

看完别树一帜的“小众画风”，再讲回到“大众画风”作品。

其实，现在很多大家喜欢的画风，一开始可能也是独特的小众风格，只不过接受的人多了，就变成大众了。（有迅哥那味了~）

最最最好的例子：

现在大众最喜欢的日系动漫风格

影响他们的可能是一位前半生都不被人接受的画师——阿尔丰斯·穆夏（Alfons Mucha）

美院落榜、丢失设计师工作、好不容易接受资本家援助接受艺术教育，可立马又被残忍抛弃。

看下当时受欢迎的画风：

再看下穆夏的画风：

在当时算小众了吧~

那么再回来看现在，风靡全球的小樱的库洛牌是这样的：

经典日本漫画《美少女战士》与穆夏画风的对比图：

是不是很多相似之处？

可以说他曾经的小众风格影响了现在众多的漫画家，甚至被盛赞为“没有他就没有日本漫画”。

所以啊，执着于画风如何如何，在风格上扯优越感还是太没意义了。

只要是独特而有魅力的画风，总有被人欣赏的一天，而整天自怨自艾的假小众们，也只能接着发挥他们的自我保护机制了。

抛开优越感话题，再讲讲一般的绘画新手能从受欢迎的大众画风中学习到什么呢？

拿我喜欢的也是正好戳中大众审美的米山舞为例：

常常有小伙伴问一些关于上色的问题，经常能看到各种说自己的画脏、乱、廉价等等类似的描述，然后寻求改进意见。

其实大部分的画面显脏都是因为一点：没有明确的分界线，导致阴影糊成一团。

而关于如何改进，米山舞的画就是一个非常好的示范。

他的画在色彩处理上，分界线非常明确，你根本不可能会觉得他的画面脏乱。

除了场景的处理外，人物细节刻画也是极为优秀。参考下面这张图，手指搭在膝盖上的明暗处理优秀，以及飞蛾落在鼻子上的光影。

一幅作品中值得学习的地方太多了，被大家所喜爱真的不是没有道理的！

新手们如果想好好精进绘画技术，那就夯实自己的基础，好好吸取优秀作品的精华。

等摸索到自己最喜欢or最适合的风格，就能让作品被更多人认可了~

这才是最开心的，不是嘛！