Big胆！肥皂君揭秘热门综艺背后推手！

是不是感觉这名字陌生又熟悉......没关系，我们一一道来。

数字艺术，就是基于视觉传达，利用数字软件生产艺术内容的技能。

很简单，数字艺术=数字+艺术。

“数字”在这里狭义上就是指数字软件。数字软件这个词看似高深，但实际上你一定用过一两个。画手常用的SAI、PS、CSP，设计师常用的AI，剪刀手常用的Pr，建模师常用的3DMax、MAYA，都是数字软件。是不是不禁发出感叹：就这？

当然，还远不止这些，光我们所熟悉的Adobe、Autodesk等头部公司，它们所开发的数字软件家族就已经十分庞大。

数字软件是冰冷没有思想和情绪的，它就是个工具。怎么使用它变出花来，那就要靠艺术发挥作用了。

艺术不用多说，绘画、雕塑、音乐，生活中处处可见。用绘图软件绘制插画，用图像处理软件制作海报，用建模软件搭建雕塑或游戏模型，用音乐制作软件编曲加工，这些都是数字艺术。

除了在传统艺术领域大放异彩，数字艺术还衍生出了诸如数字装置艺术、交互媒体、虚拟现实（VR）设计等新的艺术形式。时下超流行的VR沉浸式体验，五花八门的APP界面，动不动就想打开的TIMI，都是数字艺术。

数字艺术涵盖了科技、文化教育、建筑、装潢、现代经营等许多方面的内容。一切由电脑技术制作的媒体文化，都可以归属于数字艺术的范畴。

在计算机技术高速发展的当下，它简直就是个让你欲罢不能的粘人小妖精！

所以，数字艺术相比传统艺术来说有什么好的？

对于你我这样的新时代画画人来说，数字艺术有着不可替代的优势。

比如，数字艺术的速度。

某个肝画的深夜，打开网抑云，耳机里播放着一首《从前慢》：“从前慢，车，马，邮件都慢”......

肥皂君立马有了共鸣！从前慢，研磨一盒颜料很慢，制作一本动画片也很慢。从前我没得选，现在我只想把劲使在对的地方。

有了电脑软件之后，我们想删除一条线，不用橡皮反复擦拭，也不用换一张纸重新来过，只要ctrl z一下；有了电脑软件之后，我们想调色，不用再费脑费时费颜料，只要用一下色轮，用一下渐变映射。

比如，数字艺术的传播力。

古时候，一幅好的作品很难实现全城传阅。而如今，我们可以在各种社交媒体上转发太太的神仙作品，奔走相告，互相安利，欣赏学习，还可以把喜欢的图保存下来。

“给我笔刷”也得益于数字艺术，锁链笔刷、植物笔刷甚至人群笔刷，那些让人直呼斯高一的“黑科技”不过是数字艺术的小小复制功能在起作用。

（更多笔刷可在蓝铅笔搜索“笔刷”下载资源）

数字艺术使创作变得高效率、低成本，这样，我们投入在构思、设计上的精力就更多了，也能尽情尝试各种风格和脑洞了。

数字艺术的这些优势和新时代艺术创作的需求一拍即合，作为一种通用型的技能，掌握数字艺术的人往往在职业上拥有更多的选择，在收入上也会有更大的想象空间。

俗话说的好，学好数理化，走遍天下都不怕，学好文史地，游走江湖不碰壁。而技术与美学相融合的数字艺术，看起来就像一门文理兼容的学科，这种科学与艺术的激情碰撞，撞出了各种工种，撞出了高薪，撞出了个人的竞争优势。

比如，学画画的你在面对七大姨八大姑“学画画以后要做美术老师吗”的问题时，

以前的你：

现在的你：阿姨、叔叔、婶婶、伯伯，我现在都是用电脑画画的。我画好的图可以直接在网上卖，费点流量传一下就能赚几百，那些大神一张图能上万；除了这个，我还能做平面设计，你们平时发的表情包，朋友圈里的各种小广告，哦，还有手机APP，那些界面叫ui。甚至你们去看房子啥的那种沙盘模型，我都能做。如果我做美术老师的话，也可以兼职做这些工作，千元的私单现在还是蛮多的。

学动画的你在面对爸妈的朋友“你学了动画是不是以后就出来做动画片啊，我们家小孩等着看你的作品哦~”突然的关心时，

以前的你：

现在的你：过去做动画因为没有技术支持，就比较费劲，也没精力去做别的了。现在我们学动画，搭配不同软件，你们家小朋友喜欢玩的网络游戏我也可以做的，还有大家常看的影视剧、电影，平常爱刷的短视频、Vlog等自媒体内容，都可以做。各行各业都蛮需要我们懂软件又懂动画的人的，我还没想好以后要从事什么职业，不过以上这些也都有条件选择。

作为一门职业技能，数字艺术学习没有门槛，学会了还能带着跑。它的行业空间广、应用场景多，且薪资水平也普遍不低。

科技和文化发展在新时代势不可挡，而数字艺术可以说是技术与艺术破壁跨界的前沿领域，也是政策大力支持的新文化业态。带着这种技能行走闯荡，职业焦虑是什么？我数字艺术人的字典里根本不存在！