任何事情有了志趣相投的朋友，热情能够持续更久，动力也会更足，特别是画画这件看起来特别安静而孤独的事。Veeluna建了一个群，集结了一群一起画画的小伙伴，他们时常在群里分享作品，相互交流，一方面因为有共同话题，共鸣使大家都能收获到一种幸福感，另一方面，也帮助彼此走出了闭门造车的局限性，在讨论的过程中还能时不时发现新大陆。

Veeluna也直言，和朋友们之间交流的利处多在于个人情感上，一起学画的同学大多水平相近，画技更高一些的学员也有自己的时间规划，专业的建议和指导还是要勤于请教老师。

蓝铅笔：家人支持报班学习吗？

Veeluna：家人还是很支持我画画，报名也是家人给的学费，家人表示无条件支持我画画，这个就不多说啦。

蓝铅笔：在蓝铅笔学习期间，有没有什么感受特别深的地方？

Veeluna：感受最深的应该是老师的负责吧，当时我喜欢约其中一个辅导老师，后来也成为了好朋友，每次画完自己的图都会约他。有时候他会讲一个半小时，后来越来越熟，有时候除了聊聊绘画也会闲聊一下生活，我们年龄差不多大，感觉真是找到了一个好朋友。

 Veeluna个人作品

蓝铅笔：系统学习后你觉得自己有什么改变？

Veeluna：可能画画变得更好了吧，画了图就分享给朋友，这个也是蛮开心的。

蓝铅笔：朋友会给你一些建议，或者帮助你进一步审视自己的作品吗？

Veeluna：是的，为此我自己还建了一个群，集结了很多画画的朋友，日常也是分享作品，大家一起交流。交流其实是为了让自己不再感觉孤单吧，我相信很多学板绘的，可能在现实中的朋友同学中没有多少做这个的。

不过，真正进步还是要听老师的指导，老师就是你24小时在线解答疑问的人。

蓝铅笔：对老师们有什么评价吗？

Veeluna：对于老师的评价......个人感觉我一个学生只能从学生的角度来评价，主讲老师和辅导老师都很负责，辅导老师我也约过音琦和咕咕等老师，感觉老师很好。如果从专业的角度来评价老师的作品的话，我还没有资格。

Veeluna在学习的过程中喜欢尝试各种风格，他认为优秀作品的突出之处主要在于画面中内容的表达，不同的风格蕴藏不同的知识点与技巧，体现了不同的表达手法。画画的知识点与文化课又有所不同，条条框框罗列，等过段时间再拿出来多半云里雾里，Veeluna就通过了“一图多画”的办法，将杂乱的知识点可视化，全部表现在同一张底稿上。

通过对一张底稿的不同风格演绎，不仅能够梳理学到的方法，还能更直观地对比出自己的强项与弱项，Veeluna说，这更像是一次总结，而非挑战。

蓝铅笔：Veeluna在蓝铅笔官网上已经积累了不少不错的作品，对自己的画风有什么评价吗？

Veeluna：我自己的画风个人感觉没什么特别的，有的人觉得我画风经常改变，因为我喜欢尝试不同的感觉。我对画风的理解是作画的个人习惯，这个习惯包括三部分。

1. 作画的造型画风，这个很好理解，插画这么多画师大家看到了人物多种多样。每个人都喜欢用自己喜欢的造型，把他融入到自己的绘画中。

 Veeluna个人作品

2.上色的技法画风，从日式的赛璐璐到游戏原画厚涂，作画步骤多种多样，不论一开始是线勾还是用大笔涂，在刻画的时候是保持干净的边缘线还是用小笔触丰富，每个人也有自己的作画习惯和流程。

3. 用色的倾向，是喜欢用多种多样的颜色在画面上点缀，还是喜欢用高级灰在暗部做弱对比，等等，每个人也有自己喜欢的用色倾向。

Veeluna个人作品

这一切的一切都是围绕着，我想表达画面里的什么来作画的，一张画优秀的不是画风而是能看出画面里表达了什么。

我喜欢不同的感觉，所以我也会去尝试不同的画面。

蓝铅笔：这组图就是Veeluna对不同风格的尝试了吧？

Veeluna：对，这是一张一图多画的作品，起因是我想梳理一下知识点，在刷空间动态的时候刷到了朋友的照片，然后就决定画一张练习，打算从几个作画的步骤去尝试不同的风格。

图很简单，是一张头像，但是我尝试画了四种不同的感觉，我个人感觉这个图算是我对目前学到的知识进行了一次梳理，也是一次重大的突破吧。本来是有第五张图（原画）的，后来没有沉住气就放弃了，有点可惜。

画这几张图主要目的是为了确定自己的绘画方向，和作画能力。通过这一次总结，我确定了绘画的质量，比如日常练习的图要达到什么样的质量，常规作画的时候大概要画到什么质量。

比如图1，这种用线去勾勒边缘和阴影的作画，就可以当平时的练习。它对于我来说，可以训练我的造型能力和颜色搭配的能力。

图3是我常规作画的模板，它的素描关系接近全因素素描。也就是说画完的图会有高光，亮灰，明暗交界线，暗部反光，投影。

蓝铅笔：是怎样赚到画画的第一桶金的？和我们分享一下当时的心情吧~

Veeluna：我觉得我的第一桶金应该是刚来蓝铅笔的时候，当时有个遇见本命的比赛，刚好那时我打算画怪物猎人世界的同人，打算画完顺便投个参赛作品吧，结果居然得了一等奖，然后还有奖金。

 遇见本命活动Veeluna得奖作品

当时感觉很开心，重要的不是奖金，而是得到了老师对我的认可吧。现在看看当时的作品，质量一般般，但是敢画，有种初生牛犊不怕虎的感觉，而现在我感觉我自己已经没有当时这么单纯的一根筋的心了。

蓝铅笔：为什么会产生这种感觉呢？是对自己的要求变高所致吗？

Veeluna：现在会考虑让画面更成熟，偏商业风一点，毕竟想靠画画吃饭，就要考虑现在商业的东西。我只是觉得，当我对绘画了解越多越觉得自己渺小。

蓝铅笔：未来对自己的定位是怎样的？

Veeluna：当然是当职业画师啦，完成自己的梦想。

蓝铅笔：能和大家分享一下画画的经验或者想法吗？

Veeluna：绘画我感觉能说的东西也不多，说的很多都是老师教的。

关于态度，我个人认为对待绘画应该有个正确的态度，画画不是为了听到别人赞美声而画的，也不是为了努力赚钱而画的，如果进入了这两个死循环，个人感觉想达到绘画的高峰就很难很难，大师级别的画师是真的喜欢画画而去画画，也因此他们在画面里下了更多的精力。

 Veeluna个人作品

关于技法，技法是一个好东西，但是不要过于沉迷，它可以通过很快的流程把画面效果做出来，但是画画还是离不开扎实的基本功，比如某些大佬随便画一些线稿，就能看出扎实的画技。

 Veeluna的线稿图

关于画风，画风其实不用刻意追求自己个性的东西，画风的产生是一个画师经过大量的绘画后产生的一个习惯性的东西，很多刚接触绘画的朋友会很想有一个自己的画风，想法很好但是太早了，你的每一张画面也是有自己的习惯在里面，多积累就行啦。

关于造型，这个是绘画的重点，造型我个人觉得和审美挂钩，审美越高，对造型的包容性越低，这就像一开始不会画画，收集的很多插画作品，在自己慢慢会画画后，会发现自己当初喜欢的作品有一些已经不好看了。一个美的造型会被很多人接受。

蓝铅笔：我们的访谈也要进入尾声啦，最后想对自己说什么吗？

Veeluna：我觉得有一句歌词蛮好的，“如果四处探险是你的愿望，那就敲敲甲板让大鱼开路”。绘画也是如此，多一些不可思议的东西就很棒。